O poder do loop musical: como sons repetitivos moldam experiências digitais

Pode reparar: em muitos momentos do seu dia, há uma música tocando sem que você perceba. Você não sabe como ela começou e, talvez mais importante, também não sabe como ela termina. Até porque ela realmente não termina: afinal, o que você está ouvindo é um loop musical.

O que é um loop musical e por que ele é importante

Um loop musical é um trecho curto de som que se repete continuamente, sem interrupção perceptível. Pode durar alguns segundos ou até um minuto inteiro; o fim e o começo precisam se encaixar como as peças de um quebra-cabeça circular.

Eles surgiram a partir de experimentos com fita cassete (criadas em 1963, mas popularizada nos anos 1980), quando artistas colavam as pontas do material para criar um ciclo sonoro infinito. Hoje, os loops são amplamente usados na música eletrônica, mas é em outra forma de arte que eles ganham uma função especial.

Os games e a música que nunca termina

A combinação entre games e música parece perfeita à primeira vista. Afinal, a trilha sonora ajuda a transmitir emoção, mas também contribui para o engajamento. No entanto, há uma problemática escondida nessa relação: o tempo.

Ao contrário das músicas, que têm começo, meio e fim, o tempo de jogo é indefinido. Não é possível saber quanto tempo uma pessoa irá passar na sua sessão de jogo. Foi daí que surgiram os loops musicais: arranjos que se repetem suavemente, permitindo “músicas infinitas”.

O recurso fez tanto sentido que passou a ser usado também de forma narrativa. Em Super Mario, por exemplo, o ritmo dos loops fica mais rápido sempre que o tempo para passar uma fase está acabando, transmitindo urgência. Mas o uso dos loops musicais não é exclusivo de jogos antigos.

Muitos games atuais também utilizam o recurso. É o caso de jogos de cassino online, como Aviator ou Fortune Tiger, que empregam loops musicais para criar a ambientação que recebe o jogador. Os arranjos se repetem, permitindo que a canção siga pelo tempo que o usuário permanecer jogando.

Loops musicais como linguagem própria

Se nasceram da experimentação e se popularizaram pela necessidade, hoje os loops são uma linguagem própria. Muita gente se dedica a criar música exatamente assim, usando as chamadas loop stations.

Esses equipamentos permitem que o usuário crie diversas faixas de loops simultaneamente, construindo uma apresentação inteira ao vivo sem a necessidade de vários músicos.

Os artistas que praticam o live looping (como é chamada a técnica) produzem releituras de faixas famosas, mas também compõem canções autorais, com um interesse online cada vez mais significativo.

E a tendência é de crescimento dessa prática, especialmente agora que a fita cassete volta a se popularizar. Afinal, foi esse o formato inicial que deu origem a toda essa conversa.

Assim, a lição que fica é que a arte tem o potencial de se reinventar. A cada novo ciclo, ela traz algo novo, uma abordagem diferente. E, se você prestar atenção, vai notar que essa reinvenção também ecoa discretamente pelos fones, pelas lojas, pelos corredores do dia a dia.

Afinal, essa mesma música que acompanha seu dia pode estar tocando agora e você talvez nem tenha percebido. Porque, como todo bom loop, ela não precisa começar nem terminar para fazer sentido.