Casa do Choro | Almir Côrtes – Som e Sina, Recôncavas Canções

“Som e Sina: Recôncavas Canções” é um álbum inédito de canções autorais que mergulha na densidade cultural do Recôncavo da Bahia. O projeto estabelece um diálogo artístico profundo com o território, traduzindo a vivência do músico, compositor e pesquisador Almir Côrtes (natural de Santo Antônio de Jesus) e sua trajetória de mais de duas décadas na música popular brasileira.
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O Recôncavo Baiano é um dos pilares fundamentais da identidade brasileira, sendo o berço de matrizes rítmicas e poéticas afrobrasileiras que estão na base do samba e da canção popular.
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Repertório e Colaborações
O álbum apresenta 7 faixas inéditas, criadas especialmente para este projeto. A autoria reflete um processo colaborativo de valorização da cena local: quatro composições são de Almir Côrtes, e três são parcerias com o mestre Roberto Mendes e os cantautores Anderson Brasil e Keréto. A produção contou com musicistas da região, garantindo autenticidade sonora. O álbum traz vozes consagradas como a de Roberto Mendes – mestre do violão “percussivo de cordas feridas” e compositor gravado e referenciado por artistas como Maria Bethânia, Margareth Menezes, Caetano Veloso e Gilberto Gil, e talentos como os integrantes do icônico Samba Chula de São Braz (uma das principais referências do samba de roda), Coral Afro da Bahia, Débora Diamantina, Felipe Guedes, Mestre Sílvio, Amandêra, Cléber Costa Serra e outros artistas que atestam a relevância cultural da obra.

Identidade Sonora
A instrumentação é um pilar central: cordas dedilhadas (bandolim, viola machete, viola 10 cordas, violão e guitarra) dialogam com a percussão tradicional (atabaques, agogô, berimbau, pandeiro). Um diferencial artístico é a inserção de paisagens sonoras do cotidiano e texturas digitais, imergindo o ouvinte na atmosfera contemporânea do Recôncavo. O projeto contou com o apoio institucional da Universidade Federal do Recôncavo da Bahia (UFRB), reforçando seu caráter de pesquisa e compromisso com a difusão da cultura musical baiana. Almir Côrtes é professor na área de música popular do Instituto Villa-Lobos da UNIRIO. Entre 2024 e 2025 realizou uma colaboração técnica na UFRB, onde realizou atividades de pesquisa na região, estabeleceu novas parcerias, ministrou aulas, realizou uma roda semanal de choro e samba de roda na Praça da Purificação em Santo Amaro e produziu o álbum “Som e Sina: Recôncavas Canções“.
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Almir Côrtes é músico, compositor e pesquisador do Recôncavo Baiano, reconhecido internacionalmente pelo trabalho com cordas dedilhadas (bandolim, violão, violas e guitarras). Ao longo de mais de 20 anos de carreira, vem se destacando pela atuação nos gêneros populares da música brasileira, com seis álbuns lançados e apresentações em diversas capitais brasileiras, além de turnês pela Europa, Cuba, Argentina, Chile e Estados Unidos. Graduado em Violão pela UFBA e doutor em Performance Musical pela UNICAMP, Almir tem se apresentado regularmente nos EUA desde 2010, representando o Brasil em eventos como o Latin Music and Culture Celebration (Berklee College of Music) e como artista convidado em festivais e simpósios de prestígio, entre eles California Brazil Camp, Mandolin Symposium e New England Choro Camp. Durante sua trajetória, dividiu o palco com importantes nomes da música brasileira – como Guinga, Roberto Mendes, Nailor Proveta, Armandinho Macêdo e Daniela Spielmann – e colaborou com artistas norte-americanos como Anat Cohen, Mike Marshall, David Grisman e Howard Alden. Atualmente, é professor de Música Popular no Instituto Villa-Lobos da UNIRIO, onde coordena a Orquestra de Cordas Dedilhadas, integrando criação artística, pesquisa e formação de novas gerações de músicos.
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No palco, ao lado de Almir, Rodrigo Pirikito (viola, 7 cordas, percussão) e André Souza (percussão)

SERVIÇO
Show | Almir Côrtes – Som e Sina, Recôncavas Canções
Data: 4 de novembro /2026
Horário: 19h00
Local: Casa do Choro – Auditório Radamés Gnattali
Endereço: Rua da Carioca, 38, Rio de Janeiro/RJ | Tel.: (21) 2242-9947
Capacidade: 100 lugares
Acessibilidade: Acesso para portadores de necessidades especiais
Ingressos: R$ 40 (meia-entrada) e R$ 80 (inteira)
Compras, sympla: clique aqui.
Ou Bilheteria aberta 1h antes dos espetáculos
* Casa do Choro:  Site / @casadochoro

Sobre a Casa do Choro
“O choro é a alma musical do povo brasileiro”, já dizia Villa Lobos. O choro é carioca! E o Rio de Janeiro, finalmente, ganhou um espaço a altura da importância do gênero, a Casa do Choro, que reúne, na Rua da Carioca número 38, oito salas de aula, estúdio, centro de pesquisa e auditório para shows e palestras. Construção erguida no início do século XX, com características semelhantes às dos templos mouros (daí o apelido “mourisquinho”), o prédio histórico que abriga a Casa do Choro é tombado pelo INEPAC e foi cedido pelo Governo do Estado do Rio de Janeiro para o Instituto Casa do Choro. O imóvel, que segundo pesquisas foi construído por volta de 1902, estava em ruínas e foi totalmente restaurado com apoio financeiro do BNDES, patrocínio da Petrobras e incentivo da Lei Rouanet. Além de Luciana Rabello e Maurício Carrilho, presidente e vice-presidente, respectivamente, na diretoria do Instituto Casa do Choro encontram-se ainda os nomes do bandolinista, regente e produtor musical Pedro Aragão, dos músicos Jayme Vignoli e Paulo Aragão e do produtor Cesar Carrilho. A instituição é responsável pela Escola Portátil de Música (EPM) que, desde o ano 2000, já ofereceu conhecimento musical através da linguagem do choro para mais de 10 mil estudantes e atualmente mantém cerca de 1.100 alunos matriculados nas oficinas que acontecem na UNIRIO. A Casa do Choro é o sonho de muitas gerações de músicos, ideal abraçado por personalidades reunidas no conselho do instituto. Déo Rian, Dori Caymmi, Hermínio Bello de Carvalho, Katia de Almeida Braga, Luiz Otávio Braga, Maria Bethânia, Paulo Cesar Feital, Paulo César Pinheiro, Roberto Almeida, Roberto Gnatalli, Sergio Prata e Sergio Cabral são os integrantes.